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sábado, 26 de marzo de 2016

Mick Jagger, en un claro español: “Finalmente, los tiempos están cambiando”


Mick Jagger se refirió a los inicios de la Revolución, cuando el rock extranjero no era bien visto por el oficialismo.

El histórico concierto de los Rolling Stones en Cuba congregó a miles de personas en la ultima frontera deñ rock

EFE 26 DE MARZO 2016 - 07:03 AM
Con los primeros acordes de "Jumpin Jack Flash" un sinfín de teléfonos móviles iluminaron la Ciudad Deportiva de La Habana: todos querían registrar para el recuerdo la entrada triunfal de The Rolling Stones en un concierto espectacular y único con el que conquistaron en Cuba la última frontera del rock.
"Sabemos que años atrás era difícil escuchar nuestra música en Cuba, pero aquí estamos tocando para ustedes en su linda tierra. Pienso que finalmente los tiempos están cambiando", apuntó Mick Jagger, en un claro español, sobre los inicios de la Revolución, cuando el rock extranjero no era bien visto por el oficialismo.
Dos horas y media de sus "Satánicas Majestades" en acción sirvieron para que Cuba saldara esa deuda con el rock; pagada con creces con un concierto gratuito y al aire libre, que congregó a cientos de miles de personas, el primero en la isla de los británicos.
Dos canciones fueron suficientes para que tuviera que quitarse su chaqueta de brillos y lentejuelas un Mick Jagger acalorado e incombustible a sus 72 años, que recorrió innumerables veces los 80 metros de largo por 56 de ancho del escenario.
"Aquí estamos finalmente. Estamos seguros de que será una noche inolvidable", prometió, de nuevo en español, y cumplió a juzgar por la entrega de un público en el que se mezcló gente de todas las edades y nacionalidades.
En las primeras filas lo que predominaba eran extranjeros -británicos, alemanes, estadounidenses, argentinos o mexicanos-, muchos ya con canas: fans acérrimos de la banda que les persiguen allá donde van y que, por supuesto, no quisieron perderse la cita histórica de los Stones en la Cuba del deshielo.
En la zona VIP, la top model Naomi Campbell o el actor Richard Gere tampoco faltaron al espectáculo en la isla comunista, que se está convirtiendo en un foco de atracción para celebridades.
Después de calentar el ambiente con "It's only rock and roll", "Angie", "Paint it black" o "All down the line" -elegida por sus seguidores en las redes sociales para esta cita-; cuando se llegaba a la primera hora de concierto, se hizo el silencio para escuchar a Keith Richards arrancar, con una sola mano, los primeros acordes de "Honky Town Woman".
Los duelos a la guitarra entre el "compadre" Richards y Ronnie Wood -capaz de no fallar un riff mientras brincaba con los ojos cerrados- pusieron el toque visceral a la música; mientras que un Charlie Watts, siempre hierático tras la batería, marcó el ritmo del directo.
"Anoche ya comimos arroz y frijoles en un paladar, pero lo más rico fue bailar rumba cubana", contó al público el vocalista, que no defraudó con sus movimientos únicos de cadera al estilo Jagger.
Dos horas de rock y de la lista de éxitos de la banda ya se podían tachar "Gimme Shelter", "Start me Up", "Sympathy for the devil" o "Brown Sugar", entonces Jagger se despidió: "Muchas gracias Habana, buenas noches".
Falsa alarma: los viejos rockeros regresaron con el coro cubano Entrevoces para interpretar "You Can't Always Get What You Want", y entonces muchos en la audiencia, conscientes de que el show estaba a punto de acabar, empezaron a despedirse de la banda antes del final.
"¿Están listos?" gritó Jagger, y dos segundos después, se escucharon las primeras notas de "Satisfaction", todo el público empezó a saltar, el concierto alcanzó un climax perfecto: hasta Charlie Watts esbozó una sonrisa.
Los 3,55 minutos de la versión original de "Satisfaction", lanzada en 1965, se alargaron por más del doble. Todos, desde sus Satánicas Majestades hasta el último de sus súbditos que quedaba en La Habana, disfrutaron y exprimieron el último segundo de un concierto histórico que quedará en la memoria de todos los cubanos.

SECUENCIA GRÁFICA DEL HISTÓRICO EVENTO

Ilustración del legendario cuarteto con una carrera de más de medio siglo de rock.
La llegada a la isla de Cuba tras un veto de difundir su música,
Declaraciones a la prensa mundial sobre el histórico concierto 
Afiche promotor del evento de rock mas grande de Cuba en sus últimos 50 años.
Zatira al estilo rockero con el logo de la agrupación.
Montaje del complicado escenario de 80 x 50 metros donde se escenifico el simbólico concierto gratuito.
El imponente escenario que derrocho artilugios de iluminación y sonido de alta tecnología.
Aquí también se repitieron las tradicionales escenas características de los legendario eventos de rock.
Curiosa imagen que liga los iconos comunistas con la bandera cubana en una imagen iconográfica de un evento de rock.
Momentos previos al esperado evento donde se vieron atuendos de vestimentas característicos del rock.
El histórico evento se inició con una estruendosa mezcla de colores, guitarras y aplausos.
Mick Jagger floto en el evento y saludo al publico en un perfecto español.
El particular evento anoto un significativa pagina en la historia del rock.


AQUI EL VIDEO DEL ESPECTACULAR CONCIERTO


domingo, 13 de marzo de 2016

The Rolling Stones regaló una noche épica en Bogotá

Juanes y Mick Jagger  en plena escena
Mick Jagger mostró que su garganta sigue en forma y el rock le ha mantenido joven
BOGOTÁ
EFE
12 DE MARZO 2016 - 12:01 AM
El rock restalló el jueves en Bogotá, donde los integrantes de The Rolling Stones, en su primera visita a Colombia, arrancaron un contundente “Olé” de las gargantas de los aficionados que disfrutaron una noche épica, sin importar que el repertorio fuera el mismo repetido durante décadas.
El Rock los mantiene jovenes
Desde el minuto uno los asistentes saltaron, gritaron, bailaron e incluso lloraron cuando Mick Jagger, de 72 años de edad, mostró que su garganta sigue en forma y el rock le ha mantenido joven. El cantante hizo su show, que no por conocido fue menos espectacular, y se metió al público en el bolsillo al hablar un buen español con giros colombianos.
“Hola, Colombia” y “Hola, rolos” –un colombianismo para los bogotanos– fueron sus saludos, respondidos con una ovación retumbante en el estadio Nemesio Camacho “El Campín” al que acudieron cerca de 42.000 personas.
El humor y la música de los Stones hicieron olvidar las grandes dificultades que tuvieron que sortear quienes llenaron el estadio, debido a la deficiente organización del concierto que estuvo precedido por una tormenta.
Juanes fue la gran sorpresa de la noche: Jagger y compañía presentaron a su “parcero” (socio), con quien interpretaron “Beast of Burden”.

Juanes acompaña a Rolling Stones en su debut en Colombi

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Juanes en su noche épica con Keith y Ronnie en un concierto memorable  

Con su guitarra bajo el brazo y visiblemente emocionado, Juanes sumó su voz a la de Jagger para interpretar "Beast of Burden".

EL UNIVERSAL
viernes 11 de marzo de 2016 10:49 AM

Bogotá.- Los Rolling Stones cumplieron el jueves la deuda que durante más de tres décadas tuvieron con sus seguidores en Colombia y debutaron en el país una noche de amigos en la que estuvieron acompañados de la estrella colombiana Juanes.
"Les tenemos una sorpresa de un parcero (amigo) que queremos mucho", anunció la legendaria banda británica en su cuenta oficial de Twitter al tiempo que el vocalista, Mick Jagger, recibía al músico natural de Medellín en el escenario del estadio El Campín de Bogotá.
Con su guitarra bajo el brazo y visiblemente emocionado, Juanes sumó su voz a la de Jagger para interpretar "Beast of Burden", del disco de 1978 "Some Girls", y con la que desataron la euforia entre las cerca de 40.000 personas que asistieron al concierto según cifras proporcionadas por la promotora OCESA.
Horas antes de su intervención en el concierto de los Stones, el ganador de 21 Grammys Latinos anunció a sus seguidores en Twitter que asistiría al concierto de "Sus Satánicas Majestades", aunque mantuvo en secreto que sería el invitado especial de la noche.
"Emocionado porque hoy voy a ver a los Stones en Bogotá!!!", escribió el músico en su cuenta.
Juanes coreó a todo pulmón la canción que interpretó con Jagger y completó su actuación con un duelo de riffs entre él y guitarrista de los Stones, Keith Richards.
"¡Fantástico!", gritó Jagger al término de la intervención del compositor e intérprete de 43 años, a quien despidió del escenario con un abrazo.
La participación de Juanes fue bien recibida por los miles de asistentes, cuyo ánimo no decayó en ningún momento a pesar de la fuerte lluvia que azotó la capital colombiana horas antes del espectáculo, después de varios meses de sequía causada por el fenómeno de El Niño.
Entre los asistentes al concierto estuvieron los integrantes de Eagles Of Death Metal, el grupo estadounidense que tocaba en la sala Bataclan de París la noche de los atentados del 13 de noviembre, y que están en Bogotá para participar en la 7a edición del Festival Estéreo Picnic.
La gira "Olé", que marca el regreso de los Stones a Latinoamérica después de una década, comenzó el 3 de febrero en Santiago de Chile e incluyó paradas en Brasil, Argentina, Uruguay y Perú.
Tras su visita a Sudamérica, los Stones llegarán a México la próxima semana, donde tienen programados dos conciertos en el Foro Sol, el 14 y 17 de marzo.
Su gira por tendrá un histórico final cuando toquen por primera vez a Cuba el próximo 25 de marzo, un recital que según los propios Stones será un gran acontecimiento para ellos y sus admiradores en la isla.

miércoles, 9 de marzo de 2016

Quién era George Martin, el "quinto Beatle" que murió a los 90 años este 8 de marzo de 2016

Una de las pocas gráficas donde aparecen los 5 legendarios integrantes de Los Beatles, George Martin produjo más de 700 discos.
Ganó numerosos premios Grammy y un Oscar por la banda sonora de la película de los Beatles A Hard Day's Night. Entró en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1999

9 de marzo de 2016 - FCP. 
El influyente productor musical británico George Martin, conocido como el "quinto Beatle", murió este 8 de marzo de 2016 a los 90 años de edad.

En un mensaje en las redes sociales, el batería de los Beatles, Ringo Starr, rindió homenaje a Martin con una fotografía en la que se ve a la mítica banda junto al productor.

"Gracias por tu amor y generosidad, George, paz y amor", escribió Starr en Twitter.

Martin produjo algunos de los discos más importantes de los Beatles.

En total trabajó en más de 700 álbumes, muchos de ellos con gran éxito de ventas.

Además de con la banda de Liverpool, colaboró con Gerry and the Pacemakers, Shirley Bassey y Cilla Black.
Martín ganó numerosos premios Grammy y un Oscar por la banda sonora de la película de los Beatles A Hard Day's Night.
Entró en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1999.
Martin confió en el cuarteto de Liverpool, que hasta conocerlo había sido rechazado por todas las compañías discográficas.
Pero escuchó una maqueta de ellos en 1962 y vio algo especial. Así comenzó una relación que convertiría al grupo en la banda más exitosa del mundo y en la cara de la música pop.
El maestro y los niños traviesos (The Beatles - Los Chicos Malos)
"He adoptado el papel de maestro de escuela y ellos son los niños traviesos a los que tuve que enderezar", dijo de los Beatles.
La vida le cambió cuando recibió en febrero de 1962 la llamada de Syd Coleman, que le presentó a una nueva banda. Le preguntó si estaba interesado en escuchar una maqueta, que incluía una versión de "Bésame Mucho". Rápidamente se dio cuenta del potencial de los Beatles.
"Más que nada me gustaron como personas. Estaba convencido de que teníamos los ingredientes para hacer una banda de éxito", dijo Martin, que, sin embargo, no estaba convencido del talento del grupo para escribir letras.
"Love Me Do" fue el primer single de la banda y alcanzó el número cuatro en las listas de éxitos en 1962.
Martin también compuso las bandas sonoras de las películas de los Beatles "A Hard Day's Night" -por la que ganó el Oscar- y "Yellow Submarine".
Cuando la banda se separó, formó su propio sello musical.
Trabajó con artistas como Jeff Beck, Bob Dylan, Sting, Elton John y en dos de los álbumes en solitario del Beatle Paul McCartney.
Fue coproductor del éxito de Elton John "Candle In The Wind", publicado tras la muerte de la princesa Diana de Gales en 1997 y que vendió 37 millones de copias.
Tras décadas dedicándose a la música, anunció que empezaba a tener problemas de sordera.
Siguió trabajando con la música del cuartero de Liverpool. En 1995 produjo "Beatles Anthology" y en 2006, con 80 años, en el álbum "Love".
Preguntado por su mejor recuerdo de los Beatles, Martin dijo: "La primera vez que escuché 'Strawberry Fields Forever'. No lo olvidaré nunca. Fue algo maravilloso y aún lo llevo conmigo".
Martin siempre defendió que el pop y el rock podrían tener tanto valor como la música clásica


George Martin fue creativo y arreglista de agrupaciones y figuras de antología en la historia de la música.
George Henry Martin (Londres, 3 de enero de 1926 Londres, 8 de marzo de 2016) fue un productor musical, arreglista, compositor, director de orquesta, ingeniero de sonido y músico británico. Es frecuentemente mencionado como «el quinto Beatle» en referencia a su amplia participación en cada uno de los álbumes originales de la banda británica de rock The Beatles. Es considerado como uno de los mayores productores de discos de todos los tiempos, con treinta sencillos que llegaron a ser número uno en las listas del Reino Unido y 23 en las listas de Billboard en Estados Unidos.
Influenciado por una amplia gama de estilos musicales, que abarcan a Cole Porter Johnny Dankworth, asistió a la Escuela Guildhall de Música y Drama desde 1947 hasta 1950, estudiando piano y oboe. Después de su graduación, trabajó para el departamento de música clásica de la BBC, y en 1950 se unió a EMI. Martin produjo comedias y novedosas grabaciones en los principios de la década del 50, trabajando con Peter Sellers y Spike Milligan, entre otros.
En una carrera que abarca más de 60 años, Martin trabajó en música, cinetelevisión y actuaciones en vivo. También ocupó diversos cargos ejecutivos en empresas de medios de comunicación y contribuyó a una amplia gama de causas benéficas, incluyendo sus trabajos para The Prince's Trust y la isla caribeña de Montserrat.
En reconocimiento de sus servicios a la industria musical y a la cultura popular, fue nombrado Caballero del Reino en 1996.
George ante la consola más moderna de la época, Los Beatles fueron pioneros de la grabaciones estereofónicas.